Тема: Как создать свой бренд одежды и кто такой бренд-менеджер?

Привет! Меня зовут Зоя Звиняцковская, и я fashion-критик, искусствовед и эксперт по истории моды в онлайн-университете Primeclass. Я исследую культурные и социальные коды через призму моды. В моём авторском арсенале - курсы лекций и книги, среди которых «История моды ХХ века», «Модный авангард» и «Забытые кумиры моды». У меня есть множество интересных фактов и наблюдений, которыми я с радостью поделюсь с тобой.

«Бренд одежды - это больше, чем просто бирка на изделии; это история, которая рассказана сквозь каждый шов, силуэт и цвет».

Идея открытия собственного бренда одежды, несмотря на её привлекательность, представляет собой сложное дело, требующее тщательного планирования и стратегического мышления. Сейчас я расскажу поэтапно, как начать этот творческий и интересный путь.

Каждая коллекция одежды - это диалог между дизайнером и миром

Прежде чем я пошагово объясню, как создать собственный модный бренд, хочу поделиться с тобой историей возникновения такого значимого события, как Неделя моды. Считаю, что Неделя моды — это не только демонстрация новинок сезона, но и настоящий праздник, как для дизайнеров, так и для любителей моды, или зрителей модных показов! Однако современная величественность и пышность этих мероприятий появились не сразу.

В XIX веке обновление гардероба было настоящим испытанием. Дизайнеры одежды создавали эскизы и шили изделия по индивидуальным меркам, ориентируясь на эти рисунки. Этот процесс был длительным и неудобным: заказчики не могли увидеть и примерить будущую покупку, из-за чего модельерам приходилось многократно переделывать изделия, учитывая пожелания клиентов.

Первым, кто разорвал этот замкнутый круг, стал французский дизайнер английского происхождения Чарльз Фредерик Уорт. Он решил четыре раза в год устраивать частные показы для своих клиентов, в специально оборудованной комнате своего дома. Его жена, выступавшая как единственная манекенщица, демонстрировала готовые изделия небольшой публике. Идея показывать одежду на человеке, а не на манекене, оказалась новаторской и привлекла внимание модного общества. В 1860 году Уорт организовал первый «показ мод» на ипподроме, где его модели прогуливались среди элиты.

Более современный формат показов появился позже, в 1905 году, под руководством Люси Дафф-Гордон, известной как Люсиль. Ее дебютное дефиле состоялось в одном из лондонских садов, где модели уже не просто демонстрировали одежду, а ходили по импровизированному подиуму под музыку.

С годами, Неделя моды стала главной площадкой для выражения дизайнерской мысли. География показов расширилась за пределы Лондона, Парижа, Милана и Нью-Йорка, составляющих «Большую четверку». Модные события теперь проходят по всему миру, и в каждой стране появляются собственные синдикаты моды, которые организовывают собственные Недели моды, вдохновляя и поражая уникальными коллекциями и творческими замыслами.

Например, Неделя моды в Киеве собирает талантливых дизайнеров со всей Украины, представляя их коллекции широкой публике и профессионалам индустрии. Это прекрасная возможность увидеть, как развивается украинская мода и поддержать отечественных художников.

История Недели моды иллюстрирует, как один смелый эксперимент может изменить целую индустрию.

Как создать свой бренд одежды?

Важно понимать, что выпуск собственного бренда одежды требует не только знаний в сфере моды, но и глубокого понимания бизнеса и маркетинга. Помимо этого, необходимо иметь творческое видение и способность адаптироваться к быстро меняющимся тенденциям рынка.

Предлагаю тебе рассмотреть основные шаги, которые помогут начать путь к выпуску собственного бренда одежды:

1. Определение концепции и целевой аудитории:

• Советую начать с определения своей ниши. Кто является твоей целевой аудиторией? Какой стиль одежды ты планируешь создавать: спортивный, вечерний, кэжуал или это будет одежда для детей?
• Проанализируй рынок и конкуренцию, чтобы понять, какие продукты пользуются спросом и как ты можешь выделиться.

2. Разработка уникального дизайна

Твои изделия должны иметь уникальный дизайн, который будет привлекать внимание клиентов. Сотрудничай с опытными дизайнерами или развивай свои навыки.

Например, студенты авторского курса дизайнера одежды от школы Primeclass, который также подходит начинающим дизайнерам, еще во время обучения профессионально создают собственные коллекции одежды, аксессуаров и обуви. А еще получив дополнительные навыки fashion-менеджера, маркетолога, продюсера и стилиста успешно продвигают свой бренд на рынке.

Мы учим наших студентов работать с предсказуемыми трендами и sustainable fashion.

Sustainable Fashion - это про ответственное отношение к природе, ее ресурсам и людям, вовлеченным в производство вещей. Само словосочетание переводится как «экологически устойчивая мода».

Еще одним преимуществом обучения в нашем онлайн-университете является то, что студенты, еще во время курса, создают свои портфолио и получают первые платные заказы.

3. Создание прототипов и производство

• Создай несколько образцов своих изделий, чтобы оценить качество и сделать необходимые корректировки.
• Найди надежную швейную фабрику (хоть сейчас это и не просто), которая сможет воплотить твои дизайнерские замыслы в жизнь.

4. Разработка брендинга

• Это и так понятно, но все же стоит повторить: название бренда, логотип, слоган и упаковка — должны быть узнаваемыми и привлекательными.
• Определи свою бренд-стратегию, которая будет включать твои ценности, миссию и уникальное торговое предложение.

5. Продвижение бренда

• Используй социальные сети: Инстаграм, Фейсбук, ТикТок и другие платформы, которые являются мощными инструментами для рекламы.
• Если есть возможность участвуй в модных показах и выставках, чтобы привлечь внимание к своему бренду.
• Можно также привлечь инфлюенсеров для сотрудничества и создания контента.

6. Продажа и распространение

• Кроме онлайн-магазина, конечно, стоит открыть офлайн-магазин, где твои клиенты смогут удобно примерить и приобрести твою одежду.
• Также никто не отменял партнерство с розничными магазинами, которое может помочь увеличить продажи.

Что касается зарплаты дизайнера одежды, то она зависит от многих факторов, включая опыт, репутацию, и то, насколько популярен его бренд.

С одной стороны, fashion - это идеи, креатив и творчество. С другой - это бизнес, стратегия и цифры. Поэтому я считаю, что создать сильный, успешный бренд можно только в балансе этих полярных миров, иначе - никак.

Где учиться на дизайнера одежды?

Теперь поговорим о профессиональном образовании дизайнеров одежды, ведь без него невозможно достичь высокого уровня мастерства, понимания современных тенденций и развития собственного уникального стиля. Соответствующее образование предоставляет необходимые знания и навыки, помогающие превращать креативные идеи в конкурентоспособные продукты.

Существует множество способов освоить профессию дизайнера одежды. Давай рассмотрим ТОП-5 самых популярных:

Университеты и академии искусств: высшие учебные заведения предлагают программы бакалавра и магистра по дизайну одежды.

В Украине популярны: Киевский национальный университет технологий и дизайна, Львовская национальная академия искусств, Харьковская государственная академия дизайна и искусств.

1. Специализированные школы моды: существуют школы, которые специализируются именно на дизайне одежды, например, Киевская школа моды или Львовская школа моды. Они предлагают различные курсы и программы, от краткосрочных до долгосрочных.
   
2. Курсы и мастер-классы: многие дизайнеры начинают свой путь с краткосрочных курсов или мастер-классов, которые предлагают различные образовательные центры, платформы или известные дизайнеры.
   
3. Стажировка и практическая работа: обычно ценным является опыт работы в ателье или дизайнерском доме. Некоторые дизайнеры именно так, получают практические навыки и знакомства в отрасли.
   
4. Онлайн-образование: но все-таки, я считаю, что самым удобным вариантом являются онлайн-курсы и программы, которые позволяют изучать дизайн одежды из любой точки мира.

Наша образовательная платформа Primeclass разработала авторский курс для дизайнеров одежды, который, благодаря онлайн-формату, позволяет изучать материал в удобное тебе время. Ты сможешь просматривать записи лекций для детального изучения выбранных тем. Каждый урок архивируется, обеспечивая доступ ко всему курсу и возможность повторного просмотра материалов по мере необходимости. Это невероятно удобно!

А главное из преимуществ обучения на дизайнера одежды в нашем онлайн-университете, является возможность получить дополнительные навыки: основы стилистики, управление продажами, проектирование коллекций одежды и аксессуаров, подбор текстиля и материаловедения, анализ и прогнозирование модных трендов, управление в индустрии моды, история моды, теория цвета и формы.

Нужно рассчитывать, что обучение на дизайнера одежды может быть недешевым удовольствием, но это инвестиция, которая открывает двери к творческим возможностям и карьерному росту. Выбирай тот вариант, который больше всего соответствует твоим целям и начинай работать над коллекциями и пускать их в оборот.

Как из обычного студента превратиться в основателя модного бренда?

Наша студентка Ира с детства увлекалась шитьем одежды, но до недавнего времени создавала её исключительно для себя. Создав Instagram-аккаунт, она начала публиковать фотографии своих работ. Её первые тысяча подписчиков были в восторге от её изделий и спрашивали, можно ли их приобрести. С каждым днём запросов становилось всё больше, и тогда Ира поняла, что настало время попробовать свои силы в фэшн-индустрии.

Чтобы освоить все аспекты профессии, она вместе с сестрой, которая также увлекалась созданием стильной одежды, прошла обучение на нашем курсе для дизайнеров одежды. Вместе они погрузились в мир моды, изучая дизайн, конструирование и маркетинг. Наши менторы предоставили им не только теоретические знания, но и поделились ценным практическим опытом.

«Знания, полученные на курсе, помогли мне понять, как правильно выстроить бизнес-стратегию, находить качественные материалы и работать с клиентами. Кроме того, я осознала, насколько важны брендинг и эффективный маркетинг для продвижения своих коллекций. Благодаря поддержке менторов и полученным навыкам мы с сестрой смогли уверенно стартовать в фэшн-сфере. Этот опыт стал толчком в нашем профессиональном росте и вдохновил на дальнейшие достижения", — делится своими впечатлениями Ира.

Сейчас Ира и ее сестра, продолжают совершенствовать свои навыки, посещают модные показы и участвуют в различных конкурсах для дизайнеров. Они открыты к новым идеям и тенденциям, но при этом сохраняют собственный уникальный стиль. Между прочим, количество подписчиков у Иры увеличилось до 80 000, и это всего за 7 месяцев нашего обучения.

Действительно, их история является вдохновением для многих молодых дизайнеров и доказательством того, что с правильным подходом и большой любовью к своему делу, можно достичь удивительных результатов.
Твоя страсть и настойчивость тоже обязательно приведут к успеху. Создай свой модный бренд вместе с Primeclass, для этого выбирай курс по Fashion-дизайну, заполнив форму на нашем сайте.