Психологія кольору у професії fashion-дизайнера: як обирати палітру

9 Aug 2024

Привіт! Мене звати Олена Васильєва. Я працюю персональним стилістом, заснувала власний бренд одягу, а також викладаю матеріалознавство та текстильну грамотність в онлайн-університеті Primeclass.

«Колір – це потужний інструмент у руках дизайнера. Він здатний викликати емоції, розповісти історію та створити настрій. Розуміння психології кольору допомагає мені вибирати палітру, яка не тільки гармонійно виглядає, але й впливає на клієнта».

Як часто ти замислюєшся, чому певний колір одягу робить тебе більш впевненим, а інший — навпаки?

Чи можливо, ти помічаєш, що деякі кольорові комбінації викликають у тебе відчуття радості, а інші смутку?

Усе це — результат впливу кольору на наші емоції й сприйняття. Психологія кольору відіграє важливу роль у роботі fashion-дизайнера. Але як же правильно обрати палітру для своєї колекції? Я зараз розповім тобі усі деталі цього мистецького процесу.

Кольоротерапія: як вибір кольору сукні чи пальта впливає на життя

Але спершу я хотіла б поговорити про кольоротерапію, яка, до речі, застосовувалася як метод лікування ще в стародавньому Єгипті, Індії та Китаї. Наприклад, китайські лікарі використовували сонячно-жовтий колір для лікування шлункових захворювань, а червоні шарфи допомагали хворим на скарлатину. Знаменитий перський лікар Авіценна забороняв пацієнтам з кровотечами дивитися на червоні відтінки, натомість рекомендуючи синій колір, який миттєво заспокоював. Психологи стверджують, що мова кольору універсальна і впливає на всіх людей однаково, незалежно від місця проживання, віросповідання та типу темпераменту.

Впевнено можу сказати, що колір завжди приваблював і зачаровував людство. Колись наше життя було нерозривно пов'язане з природою і зміною сезонів, тому ми вчилися сприймати та аналізувати інформацію через кольори, що нас оточували. У той час наш зв’язок із природою був надзвичайно сильним, і ми буквально спілкувались мовою кольору. Однак, з розвитком урбанізації та вдосконаленням комунікаційних навичок цей свідомий зв’язок з кольором поступово згас. Проте, ми не втратили його повністю: дослідження показують, що у 80% випадків ми вибираємо кольори підсвідомо (Анжела Райт, «Вплив кольору»).

Інстинктивно ми все ще відчуваємо зв'язок із кольорами, коли виїжджаємо за межі міста: гуляємо сосновим лісом, слухаємо шум моря чи медитуємо в горах, взаємодіючи з відтінками різних пір року. Кожен сезон має свої характерні кольори: весна дарує небесно-блакитні та лимонно-жовті відтінки, літо – ніжні лавандові та блідо-рожеві, осінь – іржаво-червоні, гірчично-жовті та трав'янисто-зелені тони, зима – суворі та величні холодні відтінки.

Тепер поговоримо про психологічний аспект кольору у моді:

Психологія кольору відіграє важливу роль у моді, допомагаючи представникам професії дизайнер одягу створювати емоційно насичені та візуально привабливі колекції. Розуміння впливу кольорів на психіку людини дозволяє дизайнерам не лише задовольняти естетичні потреби споживачів, але й вибудовувати сильний емоційний зв'язок між брендом і клієнтами.

Яскравим прикладом впливу кольору на сприйняття одягу та настрій є роботи італійського дизайнера Валентино Гаравані, засновника модного бренду Valentino.

Валентино Гаравані відомий тим, що зробив червоний колір центральною темою багатьох своїх колекцій. «Valentino Red» – це не просто колір, це символ пристрасті, впевненості та елегантності. Дизайнер говорив, що для нього цей колір асоціюється з силою та рішучістю, і він має здатність привертати увагу та створювати сильні емоційні реакції. Дослідження також підтверджують, що червоний колір підвищує рівень адреналіну, збільшує частоту серцевих скорочень і викликає відчуття енергії та збудження.
Валентино Гаравані зробивши червоний — фірмовим знаком бренду чудово ілюструє, як колір може впливати на сприйняття одягу та настрій споживачів.

Підсумовуючи, зазначу, що колір – це не лише те, що ми бачимо, це потужний інструмент вираження ідентичності та стилю. Щодня ми приймаємо тисячі рішень, спираючись саме на колір, навіть не усвідомлюючи цього. За час роботи у fashion індустрії, я помітила, що використання правильного кольору може миттєво змінити наші думки та емоції у потрібному напрямку.

Які основні теорії кольору використовуються у fashion-дизайні?

Ми вже з’ясували, що розуміння теорій кольору дозволяє дизайнерам одягу створювати гармонійні колекції, що викликають емоційний відгук у клієнтів. Тож пропоную розглянути основні теорії кольору, що використовуються у fashion-дизайні:

Кольорове коло Іттена

Йоганнес Іттен, швейцарський художник і теоретик мистецтва, створив одне з найвідоміших кольорових коліс, яке використовується дизайнерами для вибору гармонійних кольорових поєднань.

Кольорове коло Іттена складається з 12 кольорів, включаючи три основні (червоний, жовтий, синій), три вторинні (помаранчевий, зелений, фіолетовий) та шість третинних кольорів, отриманих шляхом змішування основних і вторинних кольорів.

Приклади використання:

Комплементарні кольори: розташовані навпроти один одного на кольоровому колі (наприклад, червоний і зелений). Вони створюють сильний контраст і привертають увагу.
Аналогічні кольори: розташовані поруч один з одним (наприклад, синій, бірюзовий, зелений). Вони створюють гармонійні й спокійні поєднання.

Теорія колірної гармонії

Колірна гармонія — це поєднання кольорів, що виглядають естетично привабливо і викликають позитивні емоції. Існує кілька принципів колірної гармонії:

Монохроматичні поєднання: використання різних відтінків, тонів і насиченості одного кольору. Це створює елегантний і узгоджений вигляд.
Тріадичні поєднання: вибір трьох кольорів, рівномірно розташованих на кольоровому колі (наприклад: червоний, жовтий, синій). Це створює яскраві та динамічні образи.
Тетрадичні поєднання: використання чотирьох кольорів, які утворюють прямокутник на кольоровому колі (наприклад: червоний, жовто-оранжевий, зелений, синьо-фіолетовий). Це дозволяє створювати багатогранні та складні композиції.

Теорія кольорової психології

Теорія кольорової психології досліджує вплив кольорів на людські емоції, поведінку та психічний стан. Ні для кого не секрет, що кольори здатні викликати різні відчуття і реакції, здійснюючи підсвідомий вплив на наше сприйняття і рішення. У світі моди ця теорія стає надзвичайно важливою, оскільки правильний вибір кольору значно підвищує привабливість колекцій і бренду в цілому.

Наприклад:

Червоний: викликає енергію, пристрасть і впевненість. Часто використовується для створення сміливих і сексуальних образів.
Синій: заспокоює і викликає відчуття довіри та безпеки. Підходить для ділового та повсякденного одягу.
Зелений: асоціюється з природою і гармонією. Використовується для створення спокійних і органічних образів.

Сезонна кольорова теорія

Сезонна кольорова теорія поділяє кольори на чотири групи, відповідно до сезонів: весна, літо, осінь і зима. Кожна група має свою унікальну палітру, яка підходить для певних типів зовнішності та сезонів.

Весняні кольори: світлі, теплі та яскраві (наприклад: пастельні відтінки).
Літні кольори: прохолодні, легкі та освіжаючі (наприклад: блакитні та м’ятні відтінки).
Осінні кольори: теплі, насичені та глибокі (наприклад: бурштинові, оливкові).
Зимові кольори: контрастні, холодні та яскраві (наприклад: крижані сині та яскраво-червоні).

Пам’ятай, успіх у модній індустрії багато в чому залежить від уміння майстерно використовувати колір. Адже тільки так ти зможеш створювати гармонійні та виразні образи, які резонують із сучасними тенденціями та індивідуальними потребами клієнтів. Іноді, саме правильний вибір кольорової палітри стає ключовим фактором у залученні уваги, встановленні довіри та забезпеченні комерційного успіху колекції.

Де навчатися на дизайнера одягу?

Якщо ти зацікавився професією дизайнер одягу та мрієш про кар'єру в індустрії моди, важливо обрати навчальний заклад або курс, який надасть тобі необхідні знання і навички.

Пропоную розглянути декілька варіантів, де ти зможеш здобути професійну освіту:

Університети та школи моди

Central Saint Martins (Лондон, Велика Британія) Центральний Сент-Мартінс є одним з найпрестижніших навчальних закладів для дизайнерів моди у світі. Тут навчалися такі відомі дизайнери, як Александер Маккуїн і Стелла Маккартні.
Parsons School of Design (Нью-Йорк, США) Parsons відомий своїми інноваційними підходами до навчання. Школа пропонує програми бакалавра та магістра з модного дизайну, а також курси з управління модою та сталого розвитку.
Institut Français de la Mode (IFM) (Париж, Франція) IFM — провідний навчальний заклад у сфері моди. Його програми охоплюють як дизайнерські, так і бізнес-курси, забезпечуючи студентам комплексну освіту. Розташований у Парижі, світовій столиці моди, IFM відкриває безліч можливостей для стажування та професійного зростання.

Онлайн курси та дистанційне навчання

Coursera співпрацює з провідними університетами й пропонує курси з модного дизайну.
MasterClass пропонує курси від відомих дизайнерів, таких як Марк Джейкобс і Анна Вінтур. Це унікальна можливість навчитися у кращих з кращих та отримати інсайдерську інформацію від лідерів індустрії.
Онлайн-університет Primeclass розробив авторський курс для fashion дизайнерів. Чому варто звернути увагу саме цю освітню платформу? Бо тут ти не лише навчишся професійно створювати власні колекції одягу, аксесуарів та взуття, а й завдяки додатковим навичкам fashion-менеджера, маркетолога, продюсера та стиліста зможеш успішно просувати свій бренд на ринку.

З гарним багажем знань ти, як дизайнер одягу, будеш точно розуміти вартість своєї праці, ефективно виконувати свої обов’язки та як результат, отримувати відповідно високу зарплатню.

Ну як тобі кар'єра фешн-дизайнера?

Якщо відчуваєш, що це твоє – приходь на курс "Fashion-дизайнер з нуля до PRO" в університеті Primeclass. За 5-7 місяців ти розробиш свою колекцію та зможеш запустити свій бренд.

ЗАПИСАТИСЯ НА КУРС

Випускниця Primeclass: «Завдяки професійним експертам і насиченій програмі я побудувала успішну кар’єру у сфері моди»

Наша випускниця Ольга ніколи не думала, що колись опанує професію дизайнер одягу. З дитинства вона цікавилася наукою і навіть планувала кар'єру у галузі біотехнологій. Але життя внесло свої корективи, і її інтереси змінилися після випадкової зустрічі з колишньою однокласницею, яка стала успішним fashion-дизайнером. Після цієї зустрічі Ольга вирішила спробувати себе у модній індустрії та записалася на курс дизайнера одягу від нашої онлайн-школи Primeclass.

«Я прийшла на курси без жодного досвіду в модній індустрії. Спочатку було складно освоїти базові техніки та термінологію, але експерти школи завжди були поруч, готові допомогти та пояснити складні моменти. Однією з найбільших складностей було розуміння психології кольору. Я не уявляла, наскільки важливо враховувати емоційний вплив кольорів на людей. Завдяки детальним лекціям і практичним завданням я змогла зрозуміти, як правильно підбирати кольори для різних типів одягу та ситуацій. Перші спроби створити власні ескізи та моделі були далекими від ідеалу, але завдяки підтримці викладачів і постійному вдосконаленню своїх навичок, я змогла досягти значного прогресу. Я вдячна команді Primeclass за їхню підтримку і мотивацію, які допомогли мені подолати всі труднощі та випустити власну колекцію одягу», — ділиться враженнями Ольга.

Для своєї першої колекції Ольга ретельно підбирала колірну палітру, враховуючи психологічні аспекти кожного відтінку.

Вона обрала:

Синій: для ділових костюмів, адже цей колір асоціюється з надійністю, спокоєм і професіоналізмом. Ольга прагнула створити одяг, який допоможе жінкам відчувати себе впевнено на роботі та в офіційних ситуаціях.
Зелений: її колекція також включала повсякденний одяг у зелених відтінках, що символізують природу, гармонію та свіжість. Ольга хотіла, щоб ці речі допомагали жінкам відчувати зв'язок з природою та знаходити баланс у повсякденному житті.
Жовтий: для весняно-літньої частини колекції Ольга вибрала жовті відтінки, що асоціюються з радістю, енергією та оптимізмом. Цей колір додавав легкості та свіжості образам, створюючи відчуття тепла і щастя.

Колекція Ольги була представлена на елегантному модному показі в Києві, який пройшов з великим успіхом і отримав численні схвальні відгуки.

Історія нашої випускниці доводить, що правильне використання кольорів може стати ключем до успіху у fashion-дизайні. І хоча Ольга спочатку не планувала ставати дизайнером одягу, тепер вона не уявляє свого життя без моди та продовжує вдосконалювати свої навички, створюючи нові колекції.

Якщо ти також мрієш поринути в захопливий світ моди та розкрити свій творчий потенціал, запрошуємо тебе на курси дизайну одягу від освітньої платформи Primeclass. Заповнюй форму на нашому сайті та перетворюй свою пристрасть до стильного одягу на прибуткову кар'єру!