Как стать фотографом: 5 шагов к новой профессии

Primeclass.io
Primeclass.io

Фотограф — деятель искусства. Но чтобы быть мастером в этом деле, необходимо обладать и другими навыками, такими как: организация мероприятий и логистика, психология и коммуникация, навык стилиста, модельного агента, реквизитора, осветителя, продюсера, креативного директора. Всё это приходит только с опытом и профильным обучением. Поэтому мы подготовили для вас пошаговый гайд к профессии фотографа.

Шаг 1. Подбор оборудования

Сразу хочется вспомнить цитату:

— Ох, как хорошо вы фотографируете! У вас, наверное, профессиональный фотоаппарат?
— Ох, как хорошо вы готовите! У вас, наверное, дорогая кастрюля?

Одно из крупных заблуждений звучит так: профессиональная техника — залог успеха. Это большой миф с щепоткой правды. Посмотрите на работы известных фотографов, которые намеренно использовали недорогую технику — до $200 — чтобы показать: мастерство важнее.

Американский фотограф-самоучка Филипп Хомессер чьи работы публиковали The Huffington Post, Daily Mail, Woman’s Day, решил провести эксперимент. Он нашел на eBay камеру Canon t2i за $183 и 50-миллиметровый объектив Pentax 1.7 за $15. Взял камеру, сыновей — и втроём они устроили фотосессию, конечный результат которой ничем не отличается от профессиональных снимков, сделанных на технику премиум-сегмента. Он добавил немного ретуши в Adobe Lightroom и Photoshop, что стоило ему ещё 2,50$ — и получил такой результат:

Aвтор: Phillip Haumesser philliphaumesserphotography.com
Aвтор: Phillip Haumesser philliphaumesserphotography.com

Интересен эксперимент молодого фотографа Скайлер Адамс. Девушка купила камеру Canon Sure Shot за $1 и просроченную плёнку Fujifilm Superia 400 за $2, поставив перед собой цель снимать на протяжении месяца. На обработку плёнки девушка потратила $8, таким образом реализация проекта обошлась Скайлер в $11. Фотограф доказала, что даже с дешёвой аппаратурой можно делать отличные фотографии. Конечно, если вы обладаете необходимыми для этого навыками.

Aвтор: Skyler San-Adams
Aвтор: Skyler San-Adams
Aвтор: Skyler San-Adams

Залог хорошей фотографии кроется не только в профессиональной камере, а в навыках фотографа построить композицию, настроить параметры камеры под определённые условия съемки и, конечно, в умении качественно обрабатывать фотографии.

Если бюджета на технику пока нет — берите старую плёночную камеру с барахолки или смартфон. А если готовы к покупке своего первого фотоаппарата, ориентируйтесь на 3 условные группы:

  • Любительские камеры — до $800
  • Полупрофессиональные — до $1000-$1200
  • Профессиональные — свыше $1200

Все они отличаются набором функций и возможностей. Но основная задача у всех — снимать. Новичку советуем выбрать любительскую камеру, тренироваться на ней и параллельно обучаться теории, развивать свою насмотренность. Конкретный разбор брендов и моделей фототехники мы обязательно даём на одном из уроков.

Когда камера уже в руках, наступает самый сложный шаг.

Шаг 2. Отработка практики


Критически важно сразу начать фотографировать. Даже без теории. Попробуйте себя в разных ситуациях, в разном свете, погоде, объектах съёмки. Фотографируйте еду, собак, детей, людей, листья в саду, машины на улице. Дайте себе столько времени, сколько нужно на то, чтобы почувствовать причинно-следственные связи. Что случится, если передвинуть свет? А если изменить позу модели? А если стать невидимкой и снимать всех так, будто камеры не видно?

Для развития навыков можно попробовать специальные челленджи и упражнения, например:

  • Две дюжины: вы выбираете любой объект или место, и делаете 24 уникальные фотографии. Важно не перемещаться, а стоять неподвижно на одном месте.
  • Выйдите на прогулку и возьмите с собой любой переносной предмет. Фотографируйте его в разных локациях и ищите интересные кадры.
  • Напишите на бумажках разные слова и фразы, перемешайте их. Затем доставайте и делайте фото того, что выпало.
  • Выберите цвет. Во время прогулки ищите объекты только этого цвета. В финале соберите лучшие фото в серию.
Автор фото — студент Primeclass Vadim K.

Шаг 3. Наблюдение

Снимок сначала возникает в воображении фотографа. Он чётко представляет, как сюжет и объекты будут смотреться в кадре. Перемещает предметы и комбинирует цвета силой мысли, подбирая нужный формат. Как этому научиться? Развивать насмотренность. Это ключевой навык не только для фотографии, но также для живописи, скульптуры, кинопроизводства, моды, дизайна, рекламы.

Что делать для этого:

  • изучать работы классиков;
  • анализировать фотографии коллег;
  • смотреть хорошее кино;
  • ходить в музеи;
  • путешествовать.

У вас должно возникнуть непреодолимое желание взять камеру в руки и скорее воплотить какой-нибудь сюжет! Вы начинаете видеть по-другому, чувствовать, предвосхищать фотографию. И тогда хороший результат происходит будто бы сам собой.

Бонус. В финале статьи вы получите подборку из 5 значимых фильмов и 5 книг, которые рекомендуют наши эксперты.

А сейчас — следующий шаг, когда вы уже «насмотрелись».

Шаг 4. Выбор направления

Условно разделим фотографию на такие жанры и подвиды:

Портретная:

Автор фото — студент Primeclass Анна Клипина
  • Семейная и частная фотография
  • Свадебная
  • Беременность
  • Детская и New born
  • Деловой портрет
  • Модельное и актерское портфолио
  • Fashion-фотография
  • Эротическая

Репортажная:

Автор фото — студент Primeclass Ольга Кудина
  • Банкеты и мероприятия
  • Съёмка концертов, музыкальных мероприятий
  • Съёмка спортивных мероприятий
  • Фотокорреспондент в горячих точках планеты
  • Политический фоторепортер
  • Социальная фотография

Документальная:

Автор фото — студент Primeclass Зоя Пучкова
  • Пейзажная фотография
  • Street и travel-фотография
  • Архитектурная и интерьерная фотография
  • Астрофотография
  • Научная фотография
  • Анималистика

Предметная:

Автор фото — студент Primeclass Оксана Ющенко
  • Предметная фотография
  • Ювелирная фотография
  • Food-фотография
  • Автомобильная фотография

Ретушёр

Автор фото — студент Primeclass Оксана Ющенко

От выбранной области будут зависеть конкретные навыки и дополнительное оборудование.

Например, фотографы, снимающие спортивные соревнования и состязания, футбольные и хоккейные матчи, другие подобные события и мероприятия чаще всего используют объективы с весьма большим фокусным расстоянием, начиная от 300 мм. Такими же объективами работают и анималисты — фотографы, снимающие животных в среде их естественного обитания. Уличные фотографы и фотожурналисты, снимающие конкретные события непосредственно находясь на месте действия, предпочитают использовать в своей работе широкоугольные объективы. Это позволяет им ухватить в кадр всё то, что происходит вокруг них даже в тесной комнате.

Фотографы-портретисты обычно предпочитают объективы с фиксированным фокусным расстоянием, примерно 50-60 мм. Иногда такие объективы называют просто «портретниками». Они дают очень качественное, и в то же время мягкое изображение. С их помощью можно легко добиваться небольшой глубины резко изображаемого пространства, что дает возможность сфокусироваться именно на лице модели, убрав в приятную нерезкость всё то, что находится вокруг, и, возможно, будет отвлекать внимание от главного в кадре.

Фотографы, занимающиеся съемкой пейзажей, используют разные объективы. Классический на 24-70 мм для них – оптимальный вариант. Однако, несмотря на все сказанное, жесткие критерии в этом деле установить трудно. Иногда и репортаж приходится снимать издалека длиннофокусным объективом, в каких-то случаях и широкоугольником можно успешно «пофотоохотиться» или сделать интересный портрет.

Чтобы легко разбираться в фокусном расстоянии, объективах и всех деталях подбора техники, нужно около 3 месяцев — за это время можно пройти онлайн-обучение по Навыку фотографии. А через 6 месяцев обучения на Профессии наши студенты уже берут первые платные заказы.

Шаг 5. Оценка стоимости фотографии

Профессия фотографа открывает широкие возможности для заработка. Помимо привычных фотосессий можно зарабатывать такими путями:

  • Продавать свои работы на фотостоках.
    Это специальные сайты, на которых авторы выставляют свои фотографии на продажу. Например: Shutterstock, Depositphotos, Adobe Stock, Getty Images, Flickr. Средняя стоимость одного фото – 5-15$
  • Стать штатным фотографом.
    Можно совмещать штатную должность с фрилансом и устроится в газету, журнал и прочие СМИ штатным фотографом. Также фотографы нужны event-агентствам, крупным фотостудиям, онлайн-магазинам. Средний заработок штатного фотографа – от 100$ до 700$ в месяц.
  • Делать ретушь фотографий.
    Фотограф создает картину, а задача ретушёра — сделать ее совершенной. Он работает в постобработке с программой для ретуши:  светом, выравниваем цвета, убирает погрешности и лишние детали. Ретушёр и фотограф — это две части одного целого, поэтому вы можете попробовать реализовать себя в этом направлении. Средний заработок начинающего ретушера – от 50$ до 300$ в месяц.
  • Открыть фотостудию.
    К этому, как правило, приходят более опытные фотографы, у которых есть база клиентов. Они делают студию, в первую очередь, для себя, а затем сдают свободное от собственных съёмок время в аренду. Средняя стоимость аренды фотостудии – от 15$ до 50$ в час.

Вы можете прочитать в нашем блоге 53 подробных способа заработка для фотографа.

Диапазон доходов у фотографов огромный. Сумма зависит от опыта фотографа, его активности, интенсивности графика, основная это сфера деятельности или нет. Средние цифры – от 200-300$ в месяц до 3000$ и более.

Где учиться фотографу?

Многие гении фотографии — самоучки. Но не потому, что такой прособ эффективнее. Просто у них не было современных возможностей. Сегодня ускорить процесс получения новой профессии можно так:

  • Устроиться ассистентом к опытному фотографу. Это можно сделать уже во время обучения. Так вы сможете в реальной жизни отработать практику.
  • Смотреть бесплатные вебинары зарубежных мастеров. Выделите ваших любимых фотографов, подпишитесь на них в соцсетях и следите за их активностью. Многие проводят прямые эфиры и бесплатные мастер-классы.
  • Читать профессиональную литературу и смотреть кино. Список ждёт вас ниже.

Фильмы:

«Пепел и Снег», 2005

Грегори Кольбер – художник, фотограф. Более 14 лет он ездил с экспедициями по Индии, Египту, Африке и Антарктике, собирая материал для своих монументальных полотен. Совершил 32 экспедиции в самые удаленные уголки нашей планеты. Слушал голоса животных. И нaходил с ним общий язык. Одна планета. Единое целое. Здесь нет сюжета, игры актёров, нет ничего, что привычно для обычных фильмов, будь то, художественные или документальные. Но это безумно красивый, эстетически созерцательный фильм.

«Отель Гранд Будапешт», 2014

Потрясающая статическая композиция, в которую вписано множество актеров, которые в ней динамически перемещаются. Впечатляющая цветокоррекция фильма, необычный формат съемки 3/4. Много разных схем освещения.

«Девушка в поезде», 2016


Мягкий естественный свет, круто подобранная одежда, свет в кадре, удержание напряжения за счёт игры актеров, распределение актёров в кадре и смена раскадровки между ними — идеально для всех тех, кто любит портреты.

«Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса», 2007

Посмотрите, как падает контровой свет на актёров, как много фокуса на переднем объекте, какие интересные световые схемы. А также обратите внимание на расположение актёров и заполнение кадра.

Гордость и предубеждение» (2005)

В этом фильме с помощью цветокоррекции потрясающе передаются эмоции героев и настроение (тёплые/холодные тона). Очень интересный фильм с точки зрения того, как цвет и свет управляет настроением зрителя.

Книги:

  • «Дзен-камера. Шесть уроков творческого развития и осознанности» Дэвид Ульрих
    Взяв за основу принципы дзен-буддистской практики и черпая из 40-летнего опыта обучения фотографии, Дэвид Ульрих составил шесть глубоких уроков, которые помогут развить способность к самовыражению.
  • «Имаджинариум, или Что стоит за кадром» Клэр Розен
    В книге собраны стратегии и инструменты, которые способствуют возникновению интересных идей и созданию уникальных фотографий. Вне зависимости от сложности ваших проектов, вы освоите технику мозгового штурма, приемы развития замысла, а также почерпнете идеи и практические советы, как преодолеть трудности и при этом достичь успеха.
  • «Взгляд фотографа» Майкл Фриман
    Фриман даёт алгоритм для понимания фотографии любого жанра, от бытовых зарисовок до арт-экспериментов.
  • «Кради как художник: 10 уроков творческого самовыражения» Остин Клеон
    Клеон представляет себя как молодой писатель и художник, подчеркивая, что творчество есть везде и для всех. По его словам: «Вам не нужно быть гением, вам просто нужно быть собой».
  • «Моя жизнь, мои достижения» Генри Форд
    На этой книге выросли поколения предпринимателей. И опыт Генри Форда как нельзя лучше подходит для фотографов, зарабатывающих этим ремеслом на жизнь. Как относиться к деньгам, продукту, который производишь, сотрудникам и клиентам – всё это на эталонном уровне.

Конспект статьи

  • Шаг 1. Подбор оборудования. Если бюджета на камеру нет — берите смартфон или старый плёночный фотоаппарат за 10$. Для старта в обучении композиции, цвету, свету этого будет достаточно. Если начальный бюджет есть, ориентируйтесь на камеры любительского формата — до 800$. У них есть все необходимые функции для профессиональной съёмки.
  • Шаг 2. Отработка практики. Чтобы выработать привычку постоянно фотографировать, используйте челленджи и упражнения. Например, запечатлеть все предметы синего цвета, или снять один объект с 12 разных ракурсов. Фотографируйте много, разное — и ищите взаимосвязи между условиями съёмок и результатом.
  • Шаг 3. Наблюдение. Насмотренность — ключевой навык визуализаторов. Как развить: смотреть на работы мастеров, анализировать работы коллег, смотреть красивое кино, читать профильные книги, ходить в музеи.
  • Шаг 4. Выбор направления. Выбор специализации фотографа влияет на подбор его техники, способ роста и поиска клиентов, и на стоимость его работы. Основные направления фотографии: портретная, репортажная, документальная предметная и ретушь. В каждой из них есть ещё до 10 подспециализаций.
  • Шаг 5. Оценка стоимости фотографии. Фотограф может заработать не только на фотосессиях, но также: продавать фото на стоках, быть штатным фотографом в СМИ, делать ретушь, открыть свою фотостудию. В среднем заработок фотографа начинается от 300$ в месяц — и не имеет чётких границ. При постоянной практике и обучении специалист может выйти на уровень стабильного дохода в 1000$ в месяц за первый год работы.
  • Где обучаться фотографу? Сегодня самые результативные и быстрые способы получения новой профессии: онлайн-обучение на профильном курсе, работа ассистентом у опытного фотографа, просмотр бесплатных вебинаров зарубежных мастеров и самообучение на книгах, фильмах, видео на YouTube.

Теперь вы знаете, какие шаги необходимо предпринимать, чтобы встать на путь освоения профессии фотографа. Вы всегда можете обратится за помощью профессионалов Primeclass. Это ускорит процесс обучения и даст вам больше мотивации. Мы верим в вас!

ФотографФотографияFood-фотографияФотосессияСъемкаСаморазвитиеПрофессииПредметная фотографияПортретная фотографияОбучение

Primeclass.io

PRIMECLASS уже 2 года на рынке и профессионально занимается разработкой образовательных программ в различных сферах. Наша цель – разработка уникальной учебной методологии.